Né d’une double passion pour le Cinéma et pour Israël, ce festival s’est appliqué à faire connaître au public le cinéma d’Israël.
Sous la houlette de son bouillonnant directeur Charles Zrihen, soutenue par de nombreux partenaires, dont le Fonds Social Juif Unifié et l’Ambassade d’Israël, cette semaine de cinéma est une formidable occasion de découvrir des films, de rencontrer des réalisateurs et d’assister à des tables rondes.

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Le festival sur le net ICI

Nom de code : « Vent printanier ». Un joli nom pour une aussi sombre tache sur la France. Il désignait la rafle du Vel’d’Hiv des 16 et 17 juillet 1942 au cours de laquelle la police parisienne arrêta près de 13.000 Juifs, dont 4.000 enfants, qui pour la plupart seraient gazés à Auschwitz.
1942. Joseph a onze ans.
Et ce matin de juin, il doit aller à l’école, une étoile Jaune cousue sur sa poitrine…
Il reçoit les encouragements d’un voisin brocanteur. Les railleries d’une boulangère.
Entre bienveillance et mépris, Jo, ses copains juifs comme lui, leurs familles, apprennent la vie dans un Paris occupé, sur la Butte Montmartre, où ils ont trouvé refuge.
Du moins le croient-ils, jusqu’à ce matin de 16 juillet 1942, ou leur fragile bonheur bascule…
Du Vélodrome d’Hiver, où 13 000 raflés sont entassés, au camp de Beaune-La-Rolande, de Vichy à la terrasse du Berghof, La Rafle suit les destins réels des victimes et des bourreaux.

C’est le pari cinématographique tenté par Roselyne Bosch, réalisatrice du film La Rafle, pour plonger le spectateur dans l’horreur des déportations de l’été 1942, vue à la fois du côté des victimes et des bourreaux.
Réalisé par Roselyne Bosch

Casting impressionnant : Mélanie Laurent, Gad Elmaleh, Sylvie Testud, Jean Reno, Isabelle Gélinas…

Long-métrage français.

Genre Historique : Drame

Durée : 1h 55 min
Année de production : 2009
Site Officiel France: www.larafle-lefilm.com

Un scénario plein de vie, d’émotion et d’extravagance …
A l’époque de Brejnev, Andrei Filipov était le plus grand chef d’orchestre d’Union soviétique et dirigeait le célèbre Orchestre du Bolchoï. Mais après avoir refusé de se séparer de ses musiciens juifs, dont son meilleur ami Sacha, il a été licencié en pleine gloire. Trente ans plus tard, il travaille toujours au Bolchoï mais… comme homme de ménage.
Un soir, alors qu’Andrei est resté très tard pour astiquer le bureau du maître des lieux, il tombe sur un fax adressé au directeur : il s’agit d’une invitation du Théâtre du Châtelet conviant l’orchestre du Bolchoï à venir jouer à Paris… Soudain, Andrei a une idée de folie : pourquoi ne pas réunir ses anciens copains musiciens, qui vivent aujourd’hui de petits boulots, et les emmener à Paris, en les faisant passer pour le Bolchoï ? L’occasion tant attendue de prendre enfin leur revanche… Version originale : russe et français.
Genre : Comédies Dramatiques
Public : Tous publics
Réalisation : Radu Mihaileanu
Distribution : Valeri Barinov, Dimitry Nazarov, Aleksei Guskov, François Berléand, Mélanie Laurent, Miou-Miou
Musique : Armand Amar
Récompense : César® 2010 de la Meilleure Musique et du Meilleur Son

Le concert de Radu Mihaileanu a du coup remporté deux statuettes ; l’une pour la musique (Armand Amar) et l’autre pour le son (Pierre Excoffier, Bruno Tarrière et Selim Azzazi).
Armand Amar avait déjà collaboré avec Radu Mihaileanu en signant la musique de Va, vis et deviens en 2006

Français d’origine marocaine, né à Jérusalem en 1953, Armand Amar passe son enfance au Maroc. Fort des sésames d’instruments jugés alors exotiques, il part tôt à la rencontre de cet « ailleurs » promis par des musiques extra-européennes. D’abord en autodidacte, toujours à la recherche très physique des expériences, puis pendant des années marquées au sceau d’un engagement total, qui le conduisent à pratiquer les tablas, à découvrir le zarb ou les congas, auprès de différents maîtres de musiques traditionnelle et classique.

Suit en 1976 la découverte de la danse, à l’invitation du chorégraphe sud-africain Peter Goss, anthropologue de formation. Soudain, ce qu’il recherche est là : un rapport direct à la musique, le pouvoir d’improviser sans contraintes, les vertus de l’échange in situ. Il travaille depuis, avec un nombre considérable de chorégraphes appartenant à tous les courants de la danse contemporaine (Marie-Claude Pietragalla, Carolyn Carlsson, Francesca Lattuada, etc.). Deux aventures parallèles enrichissent sa palette : son implication dans l’école de comédiens d’un Patrice Chéreau et l’enseignement au Conservatoire National Supérieur sur les rapports musique et danse.

Un syncrétisme d’influences spirituelles et musicales qui se retrouve dans ses musiques de films. Comme celles de AMEN. (2000) et Le couperet (2005) de Costa Gavras, de La Piste de Eric Valli (2005), Va, vis et deviens de Radu Mihaileanu, Indigènes de Rachid Bouchareb, La Faute à Fidel de Julie Gavras (tous 2006), Le Premier Cri de Gilles de Maistre (2007), La jeune fille et les loups de Gilles Legrand, Sagan de Diane Kurys (2008), HOME de Yann Arthus-Bertrand et récemment Le Concert de Radu Mihaileanu.

Par ailleurs, Armand Amar a fondé en 1994 le label Long Distance avec son complice Alain Weber et qui peut se prévaloir aujourd’hui d’une soixantaine de titres (musiques traditionnelles et classiques). Les CDs de ses musiques paraissent chez naïve, Long Distance, Universal et Sony.


Nominations et prix :

AMEN. de Costa-Gavras : nominé pour le César de la meilleure musique de film 2003
Plus loin de Michelin, réalisé par Eric Valli : Prix Spécial SACEM 2003 pour la meilleure musique originale
Va, vis et deviens de Radu Mihaileanu : nominé pour le César de la meilleure musique de film 2006
Indigènes de Rachid Bouchareb : nominé pour le César de la meilleure musique de film 2007
Le Concert de Radu Mihaileanu : César de la meilleure musique de film 2009, et pour l’Étoile d’Or du Compositeur de Musique Originale de Films.
HOME de Yann Arthus-Bertrand : nominé pour « Excellence in Scoring 2009″, la Meilleure Bande Originale pour un film documentaire par The International Film Music Critics Association

Il prépare la bande originale du nouveau film de Alexandre Arcady, Comme les 5 doigts de la main dont la sortie est prévue le 28 avril 2010.

Cette distinction est attribuée par la Fondation Renée et Léonce Bernheim sous l’égide de la Fondation du Judaïsme Français, en présence de son président, Pierre Besnainou. Le prix a été remis au cours d’une soirée artistique et musicale, présentée par Philippe Meyer, avec la participation des musiciens Maurice El Medioni, Jacques Schwarz-Bart et Stéphanie McKaye.

Raphaël Nadjari est réalisateur et scénariste. Né en 1971 à Marseille, il a étudié les arts plastiques à Strasbourg, avant de travailler pour la télévision. Outre des courts métrages, dont la trilogie new-yorkaise The Shade, I am Josh Polonski’s Brother et Apartment # 5C, il a notamment réalisé Avanim (2004), Tehilim (2006), présenté au Festival de Cannes dans la sélection israélienne, Une histoire du cinéma israélien (2009).

C’est un des réalisateurs les plus talentueux de sa génération.

Retrouver une interview de Raphaël Nadjari par Xavier Nataf au sujet de Une histoire du cinéma israélien ICI

Cette liste connaitra des ajustements au fur et à mesure. Nous restons à votre disposition pour toutes informations complémentaires, demandes de renseignements ou mise en relation. L’équipe de Judaiciné.fr

Laurence SALFATI a vu pour Judaïciné, le film La Rafle de Rose Bosch. Elle nous livre ces impressions…

L’histoire :
1942, Joseph a onze ans. Ce matin de Juin, il doit aller à l’école, une étoile jaune cousue sur sa poitrine. Il reçoit les encouragements d’un voisin brocanteur, les railleries d’une boulangère… Entre bienveillance et mépris, Jo, ses copains, leurs familles, apprennent la vie dans un PARIS occupé, sur la BUTTE MONTMARTRE, où ils ont trouvé refuge.
Du moins, le croient-ils, jusqu’à ce matin du 16 juillet 1942, où leur fragile bonheur bascule… Du Vélodrome d’Hiver, où 13000 juifs sont entassés, au camp de BEAUNE-LA-ROLANDE,  LA RAFLE suit le destin réel des victimes, de leurs bourreaux, de ceux qui ont tout orchestré, de ceux qui ont fait confiance, et de ceux qui ont fui…
De ceux qui se sont opposés… Toutes les personnes du film ont existé… Tous les évènements, même les plus extrêmes ont eu lieu, ce fameux été 1942.

À partir de l’histoire vécue par Joseph WEIZSMANN, 10 ans au moment des faits, le film est une pure reconstitution tragique de la Rafle du Vel d’Hiv, qui, durant l’été 1942, vit la police française arrêter 13000 juifs à PARIS (dont un tiers d’enfants), pour les déporter vers les camps nazis.

Une Liste de SCHINDLER française, voilà ce qu’Alain GOLDMAN, Producteur dit avoir voulu faire avec ce film.

Projet ambitieux sur lequel Rose BOSCH, ancienne journaliste devenue scénariste, puis réalisatrice, a enquêté, pendant plus de deux ans, aidée par Serge KLARSFELD, qui lui a permis de reconstituer et respecter, au plus près, la vérité historique.

C’est le courage de Joseph WEISZMANN, et de son ami, avec lequel il s’est évadé du camp de BEAUNE LA ROLANDE, qui a donné à la réalisatrice, la force de rouvrir cette atroce page de l’histoire.

La matière de ce film, c’est cette note d’espoir qui en surgit, face aux 13000 destins qui ont été définitivement brisés.

Dans l’esprit des gens, le Vel d’Hiv est une notion assez vague, une idée dont on ne connait souvent, ni les tenants, et encore moins, les aboutissants.

Le cinéma tient alors toute sa place pour permettre de véhiculer la mémoire collective, et faire en sorte que l’on n’oublie pas… jamais…

Côté acteurs, Jean RENO et Gad ELMALEH entrent dans l’histoire.

Jean RENO a été le premier à s’engager dans l’aventure, et interprète le rôle d’un médecin a la grandeur d’âme débordante.

Gad ELMALEH tient, quant à lui, pour la première fois, un rôle sérieux dans un registre dramatique, celui d’un père de famille optimiste qui tente de soulager les souffrances des siens, par le biais du rire.

La réalisatrice explique son choix d’acteurs connus par le fait que ceux-ci, bien que considérés comme d’excellents comédiens, sont également capables d’incarner des rôles difficiles et durs à l’écran.

Selon elle, il est important d’avoir des comédiens en totale empathie avec le public, ce qui rend davantage acceptables et supportables, certaines scènes douloureuses.

Des seconds rôles également merveilleux, comme le jeune Hugo LEVERDEZ, magnifique et émouvant, ainsi que Raphaelle AGOGUE, véritable révélation du film.

C’est en HONGRIE, dans les Studios de MAFILM, près de BUDAPEST, qu’a été reconstitué le VELODROME D’ HIVER, cette arène de compétition cycliste dans le 15e Arrondissement de PARIS, où furent détenus pendant plusieurs jours, dans des conditions plus que précaires, les milliers de raflés des 16 et 17 Juillet 1942.

On sort de ce film indigné, révolté, bouleversé face à tant de barbarie. Comment l’humain a -t-il pu franchir les limites de l’insupportable, et laisser place à l’horreur ?

Du fait que le film se place du côté des enfants qui ne reviendront pas du VEL D’HIV et d’AUSCHWITZ apporte une touche d’émotion et d’incompréhension supplémentaire.

Un joli film sur la dignité, sur la notion d’obéissance, sur le respect de l’ordre et sur le droit reconnu à chacun de vivre et survivre…

Un film qui parle d’hier, mais destiné à s’adresser, plus que jamais, à aujourd’hui et à demain.

Une oeuvre utile aux vertus pédagogiques, à ne négliger… sous aucun prétexte.

LA RAFLE

De Rose BOSCH

avec Jean RENO, Mélanie LAURENT, Gad ELMALEH, Hugo LEVERDEZ, Sylvie TESTUD, Anne BROCHET, Raphaelle AGOGUE…

Sortie le 10 Mars 2010

Laurence SALFATI

Retrouvez l’émission cinéma de Laurence Salfati sur Radio Judaïca Lyon

www.radiorjl.com

Diriger par une équipe dynamique l’édition 2010 aura lieu les 6, 7, 14, 21 et 28 mars 2010 au cinéma Pathé Masséna.

Au programme :

Samedi 6 mars à 19 h 30     LE PETIT TRAITRE

Dimanche 7 mars à 19 h     THE LONERS ( solitaires)

Dimanche 14 mars à 19 h   ZRUBAVEL

Dimanche 21 mars à 19 h ADAMA MON KIBBOUTZ

Dimanche 28 mars à 19 h   7 MINUTES AU PARADIS

YAEL ABECASSIS sera la Présidente d’honneur du festival et sera présente pour la soirée inaugurale le 6 mars.

Renseignements 04 97 25 72 00
Le site du cinéma israélien de Nice : ICI

Le distributeur français a signé un output deal avec Orlando Films, un distributeur israélien qui se chargera de sortir les films Mk2 sur son territoire…

Cet accord a été signé par Juliette Schrameck, à la tête des ventes et acquisitions de Mk2, et par Oded Horowitz, Dg d’Orlando Films. Il couvre tous les titres actuellement distribués par Mk2 ainsi que ceux du catalogue. Outre la salle, Orlando Films pourra distribuer ces titres sur toutes ses plateformes, télévision gratuite et payante, VOD ou DVD.

Les premiers films concernés sont le long métrage belge La merditude des choses de Felix Van Groeningen et The Answer Man de John Hindman, avec Jeff Daniels et Lauren Graham.

Disposant d’un catalogue de plus de 500 titres, Orlando Films a déjà distribué de nombreux films français dont Séraphine de Martin Provost ou Les herbes folles d’Alain Resnais.

source : Le film Français

Disponible désormais en DVD, Mary et Max est l’histoire d’une relation épistolaire entre deux personnes trés diffèrentes.Ce film d’animation en pâte à modeler raconte l’amitié entre une petite fille grassouillette et solitaire de 8 ans Mary Dinkle vivant dans la banlieue de Melbourne, en Australie et Max Horowitz, un homme de 44 ans obése atteint de la maladie d’Asperger et habitant dans la jungle urbaine de New York.

Réalisé par Adam Elliot

Avec  Toni Collette, Philip Seymour Hoffman, Eric Bana.
Titre original : Mary and Max

Long-métrage australien.

Genre : Animation

Durée : 1h32 min

Année de production : 2008

Le film est sortie en salle le 30 septembre 2009.