Pour beaucoup de monde,  le Vel d’Hiv c’était quelques lignes dans un cours d’Histoire sur la Seconde Guerre Mondiale. Désormais, ce sera bien plus.

1995,une émission de télévision aujourd’hui disparue: La Marche du Siècle.

Un vieil homme, Joseph Weismann, témoigne. Soudain, sa voix se brise. “Si quelqu’un ose un jour faire un film sur ce qui nous est arrivé…” Puis il se reprend. “Non, je ne crois pas. Je ne pense pas que quelqu’un osera un jour”….

2009 -Nous faisons un film sur la Rafle du Vel d’Hiv. Du point de vue de Joseph Weismann, qui avait dix ans à l’époque. Tous les personnages du film ont existé. Tous les évènements ont bien eu lieu.
Ce film est avant tout utile car il raconte une page sombre de l’Histoire de France, tellement tragique qu’on ne doit pas l’oublier; en espérant que cela ne reproduise pas… 
Pendant l’occupation, le gouvernement de Vichy a fait du zèle, en décidant de déporter également les enfants, alors que les allemands ne l’exigeaient pas. La rafle restitue les évènements qui se sont déroulés durant l’été 1942 avec honnêteté, sans en rajouter dans le drame. Visiblement, la véracité des faits et le réalisme de la mise en scène   ont été les principales préoccupations des auteurs.

Ce témoignage est très émouvant, mais cela n’est rien par rapport à ce que ces juifs ont pu ressentir entre le 16 juillet 1942 et les semaines qui ont suivies.

C’est aussi cela que permet le cinéma.
Un film dont on ne peut pas ressortir indifférent.

Réalisé par : Roselyne BOSCH
Avec : Mélanie Laurent , Gad Elmaleh , Jean Reno, Sylvie Testu, Catherine Allegret
Durée : 1h59min
Pays de production : France
Titre original : La rafle

site officiel:www.larafle-lefilm.com

A 5 heures de Paris

Une histoire d’amour sans escale sans lendemain, ou le point de départ d’une nouvelle vie?Synopsis :

A seulement 5 heures de vol de Paris, dans la banlieue de Tel-Aviv, deux solitaires se rencontrent. Lui est chauffeur de taxi. Elle est professeur de piano. Lui n’a jamais quitté Israël, elle est en transit entre deux pays. Lui a délaissé toute ambition, elle a abandonné ses illusions. Tout deux redoutent l’avion qui les attend : il a la phobie des airs et doit pourtant s’envoler pour Paris où sera célébrée dans quelques jours la bar-mitsva de son fils, elle ne sait plus si elle doit prendre l’avion qui l’emmènera au Canada où son mari doit s’installer.

A cinq heures de Paris, il y a Bat Yam, ville de la banlieue de Tel-Aviv. Lieu d’action du film, c’est également la ville de l’adolescence de Leon Prudovsky, qui signe ici son premier long métrage. Le réalisateur revient sur cette terre pour nous raconter la rencontre amoureuse entre un homme et une femme.

Réalisé par Leonid Prudovsky
Avec Helena Yaralova, Dror Keren, Vladimir Friedman.

Durée : 1h30
Production : 2008
Titre Original : Hamesh Shaot me’Pariz
Titre International : Five hours from Paris
Pays : Israël

« Qui sauve une vie sauve le monde entier ».

Entre paysans est l’adaptation de l’autobiographie de Marga Spiegel. Elle y raconte comment, pendant la Seconde Guerre mondiale, des paysans allemands vont la cacher, elle, son mari et leur petite fille et les sauver ainsi de la déportation et de leur extermination certaine dans les camps. Le film raconte une histoire de survie.
Au début de l’année 1943, Menne Spiegel, un marchand de chevaux vétéran de la Première Guerre mondiale, cherche désespérément un endroit pour cacher sa femme Marga et sa fille Karin. Heinrich Aschoff, patriote allemand, membre du Parti Nazi et père d’un soldat de la Wehrmacht n’hésite pas un instant à cacher Menne et sa famille, au péril de sa vie.
Prix du Public au festival du cinéma européen de Meyzieu – avril 2010
Réalisé par : Ludi Boeken
Avec : Veronica Ferres , Joachim Krol , Patrice Valota , Armin Rohde
Film français. Genre : Drame
Durée : 1h 40min
Année de production : 2009
Titre original : Unter Bauern – Retter in der Nacht

Retenir un Juif ! Plus facile à dire qu’à faire…

synopsis :
Au début des années 60, suite à l’indépendance du Maroc, des centaines de milliers de Juifs marocains, craignant l’incertitude politique et en quête d’une vie meilleure, décident de quitter leur terre natale pour immigrer en Israël et dans d’autres pays. Quand Mustapha, le gérant du seul bar de la petite ville de Bejjad, apprend que tous les Juifs partent, il panique.

Si tous les non-musulmans quittent la ville, il sera forcé de fermer le bar. Comment éviter la fermeture ?  Voyant toutes ses manigances rester sans résultat, ses espoirs faiblissent et il s’apprête à se résigner.

C’est alors que se présente une solution parfaite, tellement simple, que personne n’y avait songé… Si seulement tous les problèmes pouvaient se résoudre aussi facilement…

Pour Benjalloun, le départ des Juifs a non seulement signifié une dramatique fuite des cerveaux mais a profondément déséquilibré le pays.

Réalisé par Hassan Benjelloun

Avec Simon Elbaz, Abdelkader Lofti, Hassan Essakali.
Titre original : Finemachiyamoché

Long-métrage : canadien, marocain

Durée : 01h30min

Pour ceux qui n’ont pas eu la chance de le voir en salle, Gainsbourg, vie héroïque sort enfin en  DVD. Et c’est signé Joann Sfar
Gainsbourg Vie héroïque est le plus bel hommage qu’on pouvait rendre au génie créatif de son héros. Certainement  l’un des meilleurs films de l’année. Une oeuvre forte dont on ressort à la fois ébranlé et émerveillé. L’ indispensable.

RÉSUMÉ

Toute sa vie, Lucien Ginsburg a aimé les femmes, les cigarettes, les excès, les provocations plus ou moins innocentes. Premier à demander son étoile jaune à Paris sous l’Occupation, le jeune Serge drague la jolie jeune femme qui sert de modèle à tous les dessinateurs de l’académie sauf lui (il est trop petit), pactise avec son double Gainsbarre. Il compose pour les plus grands de la chanson, boit plus que de raison, séduit les plus belles stars, vit mille vies à la fois.

Loin de faire un biopic classique, Joann Sfar se confronte à la légende Gainsbourg en faisant preuve d’une belle originalité et d’une indéniable maîtrise pour un premier film. De superbes idées de mise en scène, des interprètes excellents , mention spéciale à Eric Elmosnino, grand comédien de théâtre qui fait une entrée fracassante au cinéma, sidérant dans le rôle de l’homme à la tête de chou, des scènes d’emblée cultes comme celles du petit déjeuner chez Boris Vian, de l’arrivée de Bardot ou des confrontations entre Gainsbourg et son double…

Genre : Biopic
Réalisation : Joann Sfar
Distribution : Yolande Moreau, Philippe Katerine, Mylène Jampanoï, Razvan Vasilescu, Sara Forestier, Doug Jones, Anna Mouglalis, Laetitia Casta, Lucy Gordon, Eric Elmosnino
Scénario : Joann Sfar
Musique : Olivier Daviaud

Marathon Man, film majeur des années 70, et qui continue d’ailleurs de faire sensation.

La scène de torture dentaire avec l’effrayant Laurence Olivier, répétant inlassablement « c’est sans danger ? », a de quoi titiller les capacités nerveuses de n’importe qui.

Synopsis :

Babe, étudiant en histoire, s’entraîne dans Central Park pour le marathon de New York. Son frère Doc, membre d’une organisation gouvernementale secrète, est assassiné sous ses yeux. On apprend que le Dr Szell, un criminel de guerre nazi, serait venu récupérer un trésor de guerre qu’il avait confié autrefois à son frère…
A l’époque, Marathon Man avait beaucoup choqué pour ses séquences de torture. Si l’on a vu bien pire depuis, le film reste un polar paranoïaque indémodable, notamment grâce aux compositions hallucinées de Dustin Hoffman et de Laurence Olivier.
Réalisé par John Schlesinger

Avec Dustin Hoffman, Laurence Olivier, Roy Scheider .
Long-métrage américain .

Genre : Thriller

Durée : 02h05min

Année de production : 1976

En ouverture de leur film, Joel et Etan Coen cite un adage de Rachi : «  Accepte avec simplicité ce qui t’arrive « .

…ce qui ne sera pas une mince affaire !

Après le thriller ô combien sulfureux  No country for old men et la comédie déjantée Burn after reading, les frères Coen reviennent pour notre plus grand plaisir. Pour leur 13e film, ils ont préféré se diriger vers la comédie amère chère à leur filmographie. A Serious Man retrace l’histoire d’un simple professeur juif, Larry Gopnik qui se retrouve en pleine crise existentielle.

Sa vie se voit d’un seul coup toute chamboulée avec le départ inattendu de sa femme Judith, un frère un peu trop profiteur, Danny, son fils, rencontre des problèmes de discipline à l’école juive, et sa fille Sarah, n’hésite pas à dépouiller son portefeuille afin de se faire refaire le nez.

Ajoutons à tout cela, une voisine qui ne va pas tarder à lui faire tourner la tête. Luttant, désespérément pour trouver l’équilibre parfait, Larry essaiera de trouver une réponse, la réponse, auprès de trois imminents rabbins.
Cette excellente satire de la communauté juive des années 60 et librement inspirée des souvenirs d’enfance des frères, est à la fois drôle, intelligente et comme toujours superbement mise en scène (retenons la séquence de la bar mitzvah). Les dialogues sont suffisamment percutants pour retenir l’attention. A Serious Man frappe une nouvelle fois un grand coup, avec cette fois-ci, une profondeur philosophique (le prologue faisant référence au Dibbouk, reste un must), digne de leurs premiers films.

Réalisé par Joel Coen, Ethan Coen

Avec; Michael Stuhlbarg, Sari Lennick, Richard Kind,  Aaron Wolff, Jessica McManus.
Long-métrage américain .
Genre : Comédie dramatique

Durée : 01h45min
Année de production : 2008

Ultimatum est avant tout un premier regard sur la Guerre Golf vue depuis Israël. Un film co-produit par la France et Israël . Il est réalisé de main de maitre par Alain Tasma. Ce film a été adapté du livre de Valérie Zenatti , En retard pour la guerre au éditions de l’Oliviers / ed. Points. Une mention spéciale pour ce film choral, où les personnages secondaires sont tenus par les meilleurs acteurs israéliens du moment. Nous vous invitons à le  découvrir.

31 décembre 1990. L’ultimatum lancé par l’Onu à l’Irak expire dans 15 jours : s’il n’évacue pas le Koweït, les Alliés disposeront d’un mandat pour utiliser la force. Dans les salles de rédaction occidentales, on parle d’une Troisième guerre mondiale. A Jérusalem, l’angoisse est immense : Saddam Hussein menace d’utiliser contre Israël des Scuds chargés d’armes chimiques et bactériologiques. Comment vit-on lorsque la vie est suspendue à un fil ? Que fait-on de ses jours, de ses nuits, quand l’apocalypse est envisageable ?

Histoire:

C’est l’histoire de Luisa, 23 ans, franco-italienne, étudiante en histoire antique à la faculté de Jérusalem et de Nathanaël, un jeune peintre, français lui aussi, en guerre avec lui-même qui, pour subvenir à ses besoins, travaille comme vigile à Jérusalem-Est. Il est le compagnon de Luisa. Leur relation, violente et complexe, est sur le mode « ni avec toi, ni sans toi ».

La deuxième guerre du Golf, au début des années 1990, laissait planer le spectre d’une nouvelle guerre mondiale. En se concentrant sur le quotidien des peuples sans tomber dans la facilité d’une banale succession de scènes de combats et d’investigations géopolitiques, cette adaptation du roman  En retard pour la guerre de Valérie Zenatti préfère un point de vue assez original. Ultimatum n’est pas un film de guerre comme les autres, l’attaque armée n’étant considérée qu’à travers le prisme de la peur, du risque apocalyptique, et non celui de l’affrontement direct. Le réalisateur fait avant tout le choix de traiter des répercussions humaines engendrées par le conflit à travers le portrait d’un couple vivant à Jérusalem et de son entourage, peu à peu brisé par la crise politique et la menace d’une séparation. L’intime rencontre l’histoire, l’angoisse monte, la parano révèle les caractères de chacun.

Réalisé par : Alain Tasma

Avec : Gaspard Ulliel, Jasmine Trinca, Michel Boujenah, Anna Galiena, Sarah Adler, Hana Lazslo, Lior Ashkenazi, Meriam Zohar, Tsahi Grad, Adib Jaasan, Alon Pdut.

Genre rame
Pays :France, Israël
Durée :1h41
Site Officiel
France: http://www.ultimatum-lefilm.com/

Ou le destin d’un garçon juif allemand à la beauté absolue, happé par l’histoire, pris entre les feux du communisme et du nazisme, et obligé d’entrer dans la peau d’un soldat hitlérien pour sauver la sienne.Une fable philosophique même si elle est tragique.
Europa, Europa : le titre n’est pas un simple redoublement du mot ; sur l’affiche du film, cette répétition sonne comme les deux faces d’une même monnaie, celle par laquelle le siècle a payé : nazisme et communisme.

Pas facile de devenir un homme quand on est pris entre ces deux feux contraires. Quand on est juif-allemand et que sa peau ne vaut pas cher.
Inspiré des Mémoires de Sally Perel, Europa Europa raconte l’itinéraire d’un jeune juif contraint pendant la guerre d’épouser l’idéologie communiste.
« Sauver sa peau », l’expression – dans ce film – prend un sens très concret. Car Europa, Europa s’ouvre sur une cérémonie  de circoncision, et se boucle sur l’image de deux frères occupés à pisser côte à côte .
La réalisatrice n’a sans doute pas innocemment encadré son film par ces deux scènes-miroir : son principal personnage, n’est-il pas précisément le sexe du héros, l’objet-sexe mis au secret, ravi à lui-même et dérobé à tous ?

La circoncision de l’adolescent Sally focalise pour lui les enjeux de sa vie : tout ensemble attestant son identité juive, sanctionnant l’interdit porté sur son désir, cristallisant une initiation au monde.
Lyrique, tumultueux, emporté, Europa, Europa est le récit, presque invraisemblable, du destin de ce garçon, antihéros secoué par l’histoire : celui-ci ne devra son salut, au bout du compte, qu’à la séduction sans bornes qu’il exerce sur toutes et sur tous.
Histoire:
Deux personnages, deux Allemands, incarnent aussi, chacun à sa manière, une différence à se réaliser : Robert, l’homosexuel qui cherche à toucher Sally dans son bain et perce ainsi son secret, et la mère de Leni, l’adolescente nazie. Robert est le personnage le plus complexe et le plus attachant du film. C’est, d’une certaine manière, la version mûre du héros. Sally est un candide perdu dans le tourbillon de ses problèmes très concrets. Robert, lui, est un adulte qui vit sa différence avec toute sa conscience. Quand il comprend que Sally est juif, la solidarité l’emporte sur le désir. Il ne peut pas profiter de sa situation de dépendance car ils sont du même bord.

Réalisé par Agnieszka Holland

Avec :Piotr Kozlowski, Marco Hofschneider, Rene Hofschneider.
Titre original : Hitlerjunge Salomon

Long-métrage polonais , allemand , français.
Genre : Drame , Guerre

Durée : 01h50min
Année de production : 1990

Sacha Baron Cohen provoque avec son film Borat; il y dénonce le racisme et l’antisèmitisme.

Le comédien britannique Sacha Baron Cohen interprète Borat Sagdiyev, une star de la télévision du Kazakhstan, dans le film Borat a fait beaucoup parler de lui suite à la controverse qu’il a créée au Kazakhstan.

En effet, les autorités du pays ont mal réagi sans même avoir vu le film, puisque Borat bafouerait soit disant le Kazakhstan. Ils condamnent le film alors qu’il a pour réelle cible les Etats-Unis, comme quoi il n’est pas nécessaire d’être cinéphile ou avoir de l’humour pour devenir président… Il est dommage que le président du Kazakhstan n’est pas essayé de comprendre le film dans son intégralité. Les premières scènes du film Borat, nous permettent de découvrir la ville où vit le journaliste Borat Sagdiyev, ainsi que son environnement professionnel et familial.

Histoire:
Borat est un personnage à grosse moustache avec un accent indéfinissable, envoyé aux USA par la télévision de son pays afin de réaliser un reportage et d’en rapporter des enseignements pour que la nation Kazakh puisse profiter du modèle qu’impose les Etats-Unis à leurs yeux. Borat traverse tout le pays de New York à Los Angeles pour connaître les secrets d’une vie meilleure. Au cours de son voyage, il croise de véritables personnes dans des situations parfois loufoques de part leur dénouement. Son comportement provocateur, nous permet d’observer les réactions les plus étranges et l’envers du décor de la société américaine. Borat exploite la crédulité de ses interlocuteurs pour assouvir sa soif d’apprendre sur la culture américaine. A la fin du film, tout fini très bien pour Borat, notre journaliste Kazakh, mais nous ne vous dévoilerons pas le happy end afin de laisser un peu se suspense dans cette aventure américaine contre toutes les intolérances. Cette aventure délirante connaît un réel succès aux Etats-Unis, le film ne quitte plus le box-office. En sera-t-il de même en France ? Si vous souhaitez voir un vrai choc des cultures, n’hésitez pas à vous rendre dans les vidéothéques les plus proches de chez vous ! humour garanti ! Même si Borat n’a rien d’un chef-d’oeuvre cinématographique, il étonne par son extraordinaire personnage hilarant dans des situations les plus farfelues les unes que les autres…

Réalisé par: Larry Charles

Avec: Sacha Baron Cohen, Ken Davitian, Pamela Anderson.
Titre original : Borat

Long-métrage américain .

Genre : Comédie

Durée : 01h30min

Année de production : 2005